Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club guruhi dastlab Atlantika okeanining har ikki tomonida efirga chiqdi.
Har bir kontsertda muxlislarining quvnoq qichqirig'i va sahna monitorlarining yo'qligi ularning o'zlarini musiqiy birlik sifatida eshitishlarini deyarli imkonsiz qildi, shuning uchun ular bir qadam orqaga chekindi va musiqiy yo'nalishni qaytadan o'ylab topdilar. tomon. Ringo Starr ko'pincha "bo'sh musiqachilar"ga aylanib borayotganini eslatib tursa, Jon Lennon esa "to'rtta mum asarini yuboring … va bu olomonni qoniqtiradi. Beatles kontsertlarining musiqaga aloqasi yo'q."
Bundan tashqari, Jonning 1966 yil mart oyida London gazetasida "Bitlz Isodan ko'ra mashhurroq" degan so'zlari ular qaerda chiqishmasin, keng jamoatchilik noroziligiga sabab bo'ldi. Ularning 1966-yilgi Filippinga safari birinchi xonim Imelda Markosni bilmagan holda rad etishi bilan falokat bilan yakunlandi. 1966-yil avgustiga kelib, The Beatles bir ovozdan gastrol kunlari tugaganini his qildi va 1966-yil 29-avgustda San-Frantsiskodagi Candlestick Parkda soʻnggi kontsertini birgalikda ijro etdi.
Konsert spektakllari va buyurtmalar oʻz jadvalida yoʻq boʻlganligi sababli, guruh alohida-alohida musiqa nuqtai nazaridan nimani taklif qilishlari kerakligini koʻrish uchun studiyaga chekindi. Guruh allaqachon psixodelik dorilarni eksperimental qo'llashni boshlagan va hozirda Jon avangard san'atidan ta'sirlangan, Pol esa o'sha davrning Luciano Berio va Jon Keyj kabi zamonaviy bastakorlari orqali klassik musiqa g'oyalarini o'rgana boshlagan. Bilmaydiganlar uchun, Edvard davridagi harbiy orkestrning tematik g'oyasiga asoslangan albom yaratish g'oyasini taklif qilgan Makkartni edi. Va serjantning g'oyasi shunday. Pepper tug'ildi.
Yangi kontseptual albom uchun ish 1966-yilning noyabr oyida Lennonning tugʻilib oʻsgan shahri Liverpuldagi haqiqiy hayotdan ilhomlangan “Strawberry Fields Forever” qoʻshigʻini yozishdan boshlandi. Lennon qo'shiqni "Urushda qanday g'alaba qozonganim" filmi suratga olish paytida yozishni boshlagan, bu o'zining guruhdoshlarisiz birinchi filmi. Qo'shiq to'rt trekli mashinada yozilgan va o'z vaqtida swarmandal va mellotrondan foydalanish uchun yutuq bo'lgan. Ushbu asboblar avangardga o'xshab hayratlanarli ohangni uyg'otdi. U 1967 yil fevral oyida Makkartnining B tomoni qalamiga mansub "Penni Leyn" qo'shig'i sifatida chiqarildi, bu qo'shiq ularning Liverpuldagi yoshligini eslatadi, bu qo'shiq davomida sezilarli o'zgarishlar va ko'prikda Devid Meyson ijro etgan klassik pikkolo truba bilan ajralib turardi..
Oʻshanda koʻpchilik guruhlar singl chiqaradi va uning atrofidagi albomni yaratadi. Penny Lane va Strawberry Fields Forever Britaniyadagi Record Retailer chartida birinchi o'ringa chiqa olmaganida, muxlislar va tanqidchilar "qabariq yorilib ketdimi" deb o'ylashga undadilar. Biroq, ularni yozib olishga sarflangan soatlar nihoyat o'zlarining tug'ma musiqiy daholarini tushungan guruh uchun yangi musiqiy yo'nalishni ochib berdi.
Albom yaratish ustida ish boshlanganda, hind tasavvuf va musiqasidan chuqur ta'sirlangan Jorj Xarrison o'zining musiqiy g'oyasini o'zining "In you, Without Out" sitariga targ'ib qildi. dilruba va tabla yaratdi va dunyoni birinchi marta Raga Rok janri bilan tanishtirdi. Qo'shiq Hindiston Vedalarida o'rgatilganidek, Xarrisonning hayotga bo'lgan qarashlarini aniq aks ettiradi va uni shunchaki illyuziya sifatida inkor etib bo'lmaydi.
Lusi osmonda olmosli sarlavhasi Lennonning oʻgʻli Julianning chizgan rasmlaridan ilhomlangan boʻlsa-da, Lennon Lyuis Kerrollning “Alisa moʻjizalar mamlakatida” qoʻshiq matni uchun katta ilhom olgan. Qo'shiq oyatdagi xarakterli 3/4 vaqt belgisi va xorda 4/4 zarba bilan birga qo'shiq davomida ishlaydigan kuchli kalit o'zgarishi bilan tavsiflanadi.
Hatto Lennon-Makkartni "Hayotda bir kun" deb atalgan, oltmishinchi yillardagi Londondagi kundalik hayotning yorqin tasvirini aks ettiruvchi rang-barang va puxta bayon uslubidagi qo'shiqlari bilan eng yaxshi esda qoladi. Prodyuser Jorj Martin va Makkartni Jon Keyj va Karlxaynts Stokxauzen uslubidan ilhomlangan o'rta 24 bar bo'limi uchun 40 qismli orkestrni boshqarish mas'uliyatini o'rtoqlashdilar. Seanslarda ishtirok etgan The Byrds guruhidan Devid Krosbi keyinroq shunday dedi: "Odam, men idish-tovoq latta edim. Men yerga yiqilib tushdim. Shundan keyin gaplasha olishim uchun bir necha daqiqa kerak bo'ldi."
Prodyuser Jorj Martin va EMI'dagi ovoz yozish muhandislari albomni to'rt trekli mashinadan foydalangan holda bosganlarida, ular The Beatles bilan birgalikda kerakli ovozni yaratish uchun yangi mikslash va overdublyaj usullarini o'rganishdi. Jeyms Jeymersondan ilhomlangan Pol Makkartni albom sarlavhasi uchun chuqur ohangga ega bo'lish uchun o'zining bassini to'g'ridan-to'g'ri ovoz yozish panelidagi ovoz yozish konsoliga ulagan.
Bugungi standartlarga koʻra uni vintage deb hisoblash mumkin boʻlsa-da, aksariyat studiya yozuvlari kompyuter yordamida amalga oshiriladi, albom oʻz davri uchun yutuq boʻldi. Bu studiya birinchi marta musiqa ishlab chiqaradigan muassasa o'rniga musiqa asbobi sifatida qaraldi. Albomni ishlab chiqarishga sarflangan ulkan studiya soatlari tanqidchilar va nashriyotchilarni rok musiqasining estetikasini tadbirkorlik sub'ekti o'rniga san'at turi sifatida ko'rib chiqishga majbur qildi. Yangi musiqiy tovushlar bilan o'tkazilgan sonik tajriba hard rock, punk, heavy metal, new wave va boshqa musiqiy uslublar kabi musiqiy janrlarga eshiklarni ochdi. Hatto Jon, Pol, Jorj va Ringo tomonidan albom mavzusi atrofida ishlab chiqilgan alter-ego personajlari ham keyingi avlodlarda glam-rok janrining poydevoriga aylandi.
Rolling Stone jurnali serjant darajasiga koʻtarildi. Pepper rok musiqachilari, tanqidchilari va soha vakillaridan olingan ovozlarga asoslangan barcha davrlarning eng zo'r albomi.
